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一个会撩妹的张生

日期:2020-04-22 【 来源 : 万博体育网址周刊 】 阅读数:0
阅读提示:本质上,这已经不像《西厢记》的故事了,而更像琼瑶剧。但是这却正好是浙百《西厢》的成功之处。
撰稿|何日君回来


  戏曲创新一直在迷惘中进行艰难探索,小剧场戏曲音乐剧等形式轮番上阵,而好评寥寥,这时候回顾浙江小百花的《西厢记》或者能给我们一些些启发。

  习惯传统戏思维的观众很可能不喜欢这部戏,话剧式的大转盘影响了演员的程式,莺莺一角不够立体,以茅威涛为绝对中心,而且这个张君瑞不符合那个时代价值观,不求功名只求爱情,非常自恋、外放……本质上,这已经不像《西厢记》的故事了,而更像琼瑶剧。但是这却正好是浙百《西厢》的成功之处。

  如果我们把它当成一个演给现代女性观众看的戏,就很好理解了——这就是偶像剧嘛,女主角千篇一律,莺莺心里想什么,谁关心?女观众爱看的就是男主角帅气撩妹,反抗各种障碍,据理力争自己的爱情……不是吗?试问谁看《恶作剧之吻》会有心思去研究男主角为什么爱女主角?绝对不会的。我们只会觉得,哇,江直树好帅喔。

  如果我们对比上越和浙百两个版本《西厢》,感觉会更明显,上越的张君瑞是很老实的,但到了浙百就风流潇洒多了——上越的张君瑞让红娘去做媒,还说“红娘姐,我给点银子,你去帮个忙。”这太有损偶像剧男主角形象了,你怎么拿钱说事儿呢?于是,到浙百版,这一片段就去掉了。同时,上越的张君瑞是被动的,要莺莺暗示,才敢造次,但是偶像剧的男主角一定不能老实啊,偶像剧的男主角要么高冷,要么潇洒,老实人谁爱啊?所以浙百版的张君瑞就潇洒主动了。

  如果大家能体会这个思路,就会知道茅威涛为什么演得那么外放,引用了那么多戏曲之外的创作手法来演张君瑞了。比如在遇到莺莺那一场,张君瑞一下子看到美人,惊呆了,于是,茅威涛的动作,首先是手中的扇子扇着扇着,掉了,他还不知道,手还在扇动,来表现张君瑞真是看呆了,扇子掉了也浑然不觉。这种演法是非常现代的一种思维。传统戏重视人物身份,书生什么时候拿扇子都是有规定的,拿什么扇子也是有规定的,此时此刻却把扇子都掉了,这从传统戏的角度来说,太有失身份了,不像个读书人。但是,茅威涛为了让这个人物现代起来,干脆把这个禁忌打破了。

  再比如张君瑞有个动作,踢褶子,这又被人骂动作幅度太大,不符合古代书生的气质,那茅威涛自己知道不知道动作过火呢?肯定知道。她在采访中讲过,这个动作是借鉴了川剧的技巧。茅威涛为什么还要冒着这个危险呢?为了贴近现代观众的思维,那种热烈的,外放的情感表现,而不是传统的那种往内缩的情感表现方式。这也是浙百《西厢》演出后爆红的原因,它的现代性,偶像剧性,吸引了一大批粉丝。

  当然,这个偶像剧式《西厢》有个难题,男主角要非常厉害,因为全场的看点就只看他一个人撩妹。从这点上来说,浙百《西厢》的成功,跟茅威涛个人的舞台魅力和舞台掌控力有很大关系。

  茅威涛之后呢?没有那么大舞台张力的演员,该如何接棒浙百张生?这同样是如今新编戏的一个难题,大剧团耗资重金,在城市剧场能演出的高大上的新戏,能被民间剧团拿去演吗?

  经典的戏曲不属于一代人,要考虑代代相传。经典的戏曲也不属于一个团,还要考虑这些戏是不是能由其他兄弟剧团接着往下演。横向纵向都要考虑到,才有勃勃生机的越剧艺术。

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